Do tekstu

Przetwarzanie danych osobowych

Ta strona internetowa (zwana dalej „tą witryną”) wykorzystuje technologie, takie jak pliki cookie i znaczniki, w celu ulepszenia korzystania z tej witryny przez klientów, reklam opartych na historii dostępu, uzyskiwania informacji o stanie użytkowania tej witryny itp. . Klikając przycisk „Zgadzam się” lub w tej witrynie, wyrażasz zgodę na wykorzystywanie plików cookie do powyższych celów oraz na udostępnianie swoich danych naszym partnerom i kontrahentom.Dotyczące postępowania z danymi osobowymiPolityka prywatności Stowarzyszenia Promocji Kultury Ota WardProszę odnieść się do.

同意 す る

Informacje o wydajności

Występ sponsorowany przez stowarzyszenie

Aprico z okazji 25-lecia projektu Future for OPERA w Ota, Tokio 2023-The World of Opera for Children- Koncert galowy opery wyprodukowany przez Daisuke Oyama z dziećmi Take Back the Princess! !

Pierwszy w Japonii?! Komediowe fragmenty „Czarodziejskiego fletu” w wersji Reiwa!

Oparty na muzyce i historii arcydzieła opery Mozarta „Czarodziejski flet”, oryginalny scenariusz i reżyseria Daisuke Oyamy zostaną przerobione na slapstickową komedię!Zatytułowany „Odzyskaj księżniczkę!”
Ciesz się śpiewem i aktorstwem utalentowanych śpiewaków, którzy są aktywni na pierwszej linii japońskiego świata operowego.
Ten spektakl, który pokazuje również odwrotną stronę kreacji scenicznej, jest wyjątkowym spektaklem, w którym można spotkać zabawę operową i zabawę kreacji scenicznej!

Streszczenie

To jest pewien kraj.Książę Tamino wędruje do lasu i spotyka Papageno, zbyt wesołego ptasznika.Następnie oboje wyruszają na przygodę, aby uratować piękną księżniczkę Paminę, która została schwytana.Królowa Nocy (matka Księżniczki Paminy), która rządzi nocą, Sarastro w Świątyni Słońca (Księżniczka Pamina została schwytana) oraz potężne postacie, które stają im na drodze.

A dzieci, które tworzą świat (scenę) tej historii, trzymają klucz do przygody.

Kiedy dzieci pomyślnie zakończyły swoją misję, Akatsuki otrzymało misję bohateraświadectwolub bohaterし る しmożna uzyskać.
Jeśli masz ten dowód (pieczęć), powinieneś być w stanie pokonać próby, które czekają na książąt w ich przygodzie...

O środkach przeciwko chorobom zakaźnym (proszę sprawdzić przed wizytą)

XNUM X rok X NUM X miesiąc X NUM X dzień (słońce)

Harmonogram 15:00 start (14:15 otwarcie)
会場 Ota Ward Hall / Aplico Large Hall
ジ ャ ン ル Wydajność (klasyczna)
Wykonanie / piosenka

Część 1

Oparty na doświadczeniu koncert w stylu operowym♪

Część 1 rozpoczyna się filmem z warsztatów, które odbyły się dzień wcześniej.
Dzieci, które poznały, jak powstaje scena, mogą podejrzeć, jak one działają, a jednocześnie zwiedzający mogą zapoznać się z pracą za kulisami produkcji operowej.
Ponadto jest to koncert oparty na doświadczeniu, w którym można poczuć prawdziwą produkcję koncertową, dostarczając na żywo obrazy dzieci pracujących na swoich stanowiskach jako personel sceniczny.

Kliknij tutaj, aby poznać szczegóły uczestnictwa w warsztatach



Część 2

Wracaj księżniczko! Kreatywna historia oparta na historii „Czarodziejskiego fletu”

Wygląd

Daisuke Oyama (baryton, reżyseria)
Sara Kobayashi (sopran)
Saki Nakae (sopran)
Yusuke Kobori (tenor)
Misae Une (fortepian)
Natsuko Nishioka (elektron)

Informacje o biletach

Informacje o biletach

Data wydania: 2023 kwietnia 2 (środa) 15:10 - Dostępne online lub przez telefon tylko z biletami!

* Sprzedaż w kasie pierwszego dnia sprzedaży od 14:00
* Od 2023 marca 3 r. (środa), w związku z zamknięciem budowy Ota Kumin Plaza, zmieni się działanie dedykowanego biletomatu i okienek Ota Kumin Plaza.Szczegółowe informacje znajdują się w części „Jak kupić bilety”.

Jak kupić bilet

Kup bilety onlineinne okno

Cena (z podatkiem)

Wszystkie miejsca zarezerwowane
Dorosły 3,500 jenów
Dziecko (od 4 lat do ucznia gimnazjum) 2,000 jenów

* Wstęp jest możliwy od 4 lat i starszych

Szczegóły rozrywki

Obraz wykonawcy
Daisuke Oyama © Yoshinobu Fukaya
Obraz wykonawcy
Sara Kobayashi © NIPPON Columbia
Obraz wykonawcy
Saki Nakae © Tetsunori Takada
Obraz wykonawcy
Yusuke Kobori
Obraz wykonawcy
Misae Une
Obraz wykonawcy
Natsuko Nishioka

Daisuke Oyama (baryton)

Ukończył Tokyo University of the Arts.Ukończył studia magisterskie z opery na tej samej uczelni. W 2008 roku, po znakomitym debiucie jako Danilo w „Wesołej wdówce” wyprodukowanej przez Yutakę Sado w Hyogo Performing Arts Center, „Weselu Figara” „Michiyoshi Inoue × Hideki Noda” Figaro (Figaro), operze Osamu Tezuki „Czarny Jack” skomponowany przez Akirę Miyagawę, rola tytułowa, spektakl teatralny, który emituje inny kolor, „Misa” Celebrans Bernsteina itp., wykazują przytłaczającą obecność jako wiodąca rola w utworach o silnej oryginalności. inż.Jako aktor zagrał rolę Chubei w dramacie muzycznym „Meido no Hikyaku” opartym na twórczości Monzaemona Chikamatsu, Yukio Mishima zagrał rolę Hikaru Wakabayashi we współczesnej kolekcji Noh „Aoi no Ue”, a także zagrał tytułową rolę w musical The Shiki Theatre Company „The Phantom of the Opera”. Działał na wielu polach, w tym występował gościnnie, i ma reputację jako autor scenariuszy, MC/narracja, śpiew/aktorstwo dzięki swojemu różnorodnemu doświadczeniu i unikalnemu siła wyrazu.Instruktor w Senzoku Gakuen College of Music Musical and Vocal Music Course, Kakushinhan Studio (Ośrodek Szkolenia Teatralnego).Członek Japońskiej Akademii Wokalnej.

Sara Kobayashi (sopran)

Ukończył Tokyo University of the Arts i studia podyplomowe. 2010 Stypendium Fundacji Nomura, 2011 Agencja ds. Kultury Zagraniczny Program Studiów dla Przyszłych Artystów. Stypendysta Rohm Music Foundation 2014. W latach 2010-15 studiował w Wiedniu i Rzymie. Po debiucie w 2006 roku z „Bastienem i Bastienne”, Tokyo Metropolitan Theatre „Turandot” Ryu, Hyogo Performing Arts Center „Katokumori” Adele / „Magic Bullet Shooter” Enchen, New National Theatre „Parsifal” Flower Maiden itp. Pojawił się w. W 2012 roku zadebiutował w Europie jako Lauretta w Gianni Schicchi w Bułgarskiej Operze Narodowej. 2015 Hideki Noda „Wesele Figara” Suzanna (Susanna), 2017 Fujiwara Opera „Carmen” Mikaela, 2019 krajowa koprodukcja opery „Don Giovanni”, 2020 tytułowa rola w „Kurenai Tennyo” Pojawiały się w aktualnych utworach jeden po drugim. W listopadzie 2019 ukazała się trzecia płyta CD „Japanese Poetry” z Nippon Columbia. Otrzymał 11. nagrodę muzyczną Idemitsu w 3 roku. Otrzymał 2017. Nagrodę Hotelu Okura w 27 roku.Członek Japońskiej Akademii Wokalnej.Członek Fujiwara Opera Company.Adiunkt na Uniwersytecie Sztuki w Osace.

Saki Nakae (sopran)

Ukończył studia magisterskie na Tokyo University of the Arts, kierunek muzyka wokalna oraz studia doktoranckie na tej samej uczelni.W szkole szukał piosenek Hansa Eislera i zdobył nagrodę Graduate School Acanthus Award oraz Mitsubishi Estate Award.II miejsce w sekcji wokalnej 14. Japan Mozart Music Competition.Wybrany do 2. Japan Music Competition Opera Division.Otrzymał główną nagrodę na 78. konkursie Yoshinao Nakata Memorial.Zdobył I miejsce w sekcji wokalnej na 12. Jaimes Music Competition.I miejsce w III Konkursie Juilliard School.Występował z wieloma orkiestrami i dyrygentami w Japonii i za granicą.Jego repertuar obejmuje nie tylko solistę muzyki religijnej, opery i muzyki współczesnej, ale także wokale w wielu utworach, takich jak dramat i muzyka do gier.Jako wydanie specjalne wybrano jego pierwszą płytę z nagraniem na żywo Orkiestry Libera Classica pod dyrekcją Hidemi Suzuki, która śpiewała koncertowe arie Mozarta.Członek Bach Collegium Japan Vocal Music.Ponadto jest aktywnym ambasadorem miasta Takasu w dystrykcie Kamikawa na Hokkaido i nadal poprzez muzykę rozpowszechnia urok miasta Takasu, swojego rodzinnego miasta.

Yusuke Kobori (tenor)

Ukończył Kunitachi College of Music i studia podyplomowe jako najlepszy w klasie.Ukończył XV kadencję Instytutu Kształcenia Operowego Nowego Teatru Narodowego.Otrzymała I miejsce w sekcji wokalnej 15. Konkursu Muzycznego w Japonii oraz wiele innych nagród.Studiował w Bolonii w ramach zagranicznego programu szkoleniowego Agencji ds. Kultury dla wschodzących artystów.Ukończył Academia Rossiniana Pesaro pod kierunkiem nieżyjącego już pana A. Zeddy i zadebiutował w Europie jako Lindoro w Tyrolskim Festiwalu Operowym „Włoszka w Algierze”.Po powrocie do Japonii występowała w Biwako Hall „Daughter of the Regiment”, Fujiwara Opera Company „Cenerentola”, „Journey to Reims”, Nissay Theatre „Czarodziejski flet”, „Eliksir miłości”, Hyogo Performing Arts Centre „Merry Wdowa” itp.Yomiuri Nippon Symphony Orchestra „88.” solista. Studiował pod kierunkiem S. Bertocchiego i Takashiego Fukui.Członek Japan Rossini Society.

Misae Une (fortepian)

Absolwent Tokyo University of the Arts, Wydział Muzyczny, Wydział Fortepianu, a następnie Wydział Muzykologii, Wydział Muzyczny Tokyo University of the Arts. Nagrodzony i wybrany na Konkursie Pianistycznym PTNA, przesłuchaniach Japan Piano Education Federation, Kanagawa Music Competition itp.I miejsce w XVI Konkursie Muzycznym JILA Wydziału Muzyki Kameralnej.Występował z I Solisti di Perugia (orkiestra smyczkowa) na Perugia Music Festival.Ukończył klasę mistrzowską J. Louviera w Courchevel International Summer Music Academy.Ukończyła także kursy mistrzowskie E. Lesage i F. Bognera.Studiował grę na fortepianie u Yukie Sano, Kimihiko Kitajimy i Nany Hamaguchi.Był oficjalnym pianistą na International Double Reed Festival, Japan Woodwind Competition, Hamamatsu International Wind Instrument Academy, Rohm Music Foundation Music Seminar itp.Występował z recitalami iw NHK-FM ze znanymi muzykami z Japonii i zagranicy, jest aktywny w wielu dziedzinach, takich jak kameralistyka i jako solista występuje z orkiestrami.Obecnie wykładowca w niepełnym wymiarze godzin (badacz performansu) na Wydziale Muzycznym Tokyo University of the Arts.

Natsuko Nishioka (elektron)

Ukończył studia na Wydziale Muzycznym High School Uniwersytetu Seitoku w Tokyo Conservatoire Shobi.Brał udział w przedstawieniach różnych grup, takich jak New National Theatre, Nikikai, Fujiwara Opera i Arts Company.Za granicą występowała na statku wycieczkowym Asuka na Alasce/Rosja w 2004, rejsie po Hong Kongu w Chinach w 2008, Art Festival Opera w Korei w 2006, Opera House w Korei w 2008 oraz Chamber Opera Festival w Korei w 2011 i 2012. Od 2014 roku co roku uczy APEKA (Asian-Pacific Electronic Keyboard Association). (Japonia/Chiny) W 2018 roku wystąpił na Międzynarodowym Festiwalu Organowym w Heilongjiang w Chinach.Opublikował w 2008 r. suitę „Carmen” w wersji z aranżacją na fortepian solo (jeden autor, Zenon Music Publishing), wydał album „TRINITY” w 2020 r. itp.Działa na wielu polach, od performansu po produkcję.Kontraktowy gracz Yamaha Corporation, wykładowca w Heisei College of Music.Pełnoprawny członek Japan Electronic Keyboard Society (JSEKM).

Informacja

Dotacja

General Incorporated Foundation Regional Creation