Do tekstu

Przetwarzanie danych osobowych

Ta strona internetowa (zwana dalej „tą witryną”) wykorzystuje technologie, takie jak pliki cookie i znaczniki, w celu ulepszenia korzystania z tej witryny przez klientów, reklam opartych na historii dostępu, uzyskiwania informacji o stanie użytkowania tej witryny itp. . Klikając przycisk „Zgadzam się” lub w tej witrynie, wyrażasz zgodę na wykorzystywanie plików cookie do powyższych celów oraz na udostępnianie swoich danych naszym partnerom i kontrahentom.Dotyczące postępowania z danymi osobowymiPolityka prywatności Stowarzyszenia Promocji Kultury Ota WardProszę odnieść się do.

同意 す る

Informacje o wydajności

Występ sponsorowany przez stowarzyszenie

PROJEKT TOKYO OTA OPERA 2021 Koncert Gali Operowej: Again (z japońskimi napisami) Poznaj klejnot chóru operowego ~

Wraz z młodym dyrygentem operowym, Makoto Shibatą, który jest obecnie w centrum uwagi, czołowi japońscy śpiewacy operowi, orkiestry i członkowie chórów okręgowych zebrani w ramach otwartej rekrutacji przedstawią wiele wspaniałych i wspaniałych arcydzieł operowych.

* W tym spektaklu nie ma jednego wolnego miejsca z przodu, z tyłu, z lewej i prawej strony, ale przedni rząd i niektóre miejsca nie zostaną sprzedane, aby zapobiec rozprzestrzenianiu się chorób zakaźnych.
* W przypadku zmiany wymagań dotyczących organizacji wydarzenia na prośbę Tokyo i Ota Ward, zmienimy czas rozpoczęcia, zawiesimy sprzedaż, ustalimy górny limit liczby odwiedzających itp.
* Przed wizytą sprawdź najnowsze informacje na tej stronie.

Wysiłki związane z nową infekcją koronawirusem (sprawdź przed wizytą)

Niedziela, 2021 sierpnia 8

Harmonogram 15:00 start (14:00 otwarcie)
会場 Ota Ward Hall / Aplico Large Hall
ジ ャ ン ル Wydajność (klasyczna)
Wykonanie / piosenka

G. Rossini Opera Uwertura „Cyrulik sewilski”
Z opery G. Rossiniego „Cyrulik sewilski” „Jestem sklepem wszystkiego w mieście” <Onuma>
Z opery G. Rossiniego „Cyrulik sewilski” „To ja” <Yamashita / Onuma>
Z opery G. Rossiniego „Tank Lady” „Do tego pulsującego” <Muramatsu>

G. Verdi Opera „Tsubakihime” „Pieśń na zdrowie” <Wszyscy soliści / chór>
G. Verdi Opera „Rigoletto” „Pieśń kobiecego serca” <Mochizuki>
Z opery G. Verdiego „Rigoletto” „Piękna Miłość Maiden (Kwartet)” <Sawahata, Yamashita, Mochizuki, Onuma>
Z opery G. Verdiego „Nabucco” „Idź, moje myśli, jedź na złotych skrzydłach” <Refren>

G. Bizee Opera Uwertura „Carmen”
"Habanera" z opery G. Bizee "Carmen" <Yamashita / Chór>
Z opery G. Bizee "Carmen" "List od mojej matki (duet listów)" <Sawahata / Mochizuki>
G. Bizee Opera „Carmen” „Pieśń o wojowniku” <Onuma, Yamashita, Chór>

Z operetki F. Rehara „Wesoła wdowa” „Pieśń Villa” <Chór Sawahata>

"Chór Otwarcia" <Chór> z opery J. Straussa II "Zemsta nietoperza"
Od operatora J. Straussa II „Die Fledermaus” „Lubię zapraszać klientów” <Muramatsu>
Z operetki J. Straussa II „Zemsta nietoperza” „W płonącym strumieniu wina (pieśń szampańska)” <Wszyscy soliści, chór>

* Program i kolejność wykonania mogą ulec zmianie bez powiadomienia.Proszę zanotować.

Wygląd

指揮

Maika Shibata

solista

Emi Sawahata (sopran)
Yuga Yamashita (mezzosopran)
Toshiyuki Muramatsu (Kontratenor)
Tetsuya Mochizuki (tenor)
Toru Onuma (baryton)

chór

TOKIO OTA OPERA Chór

Orkiestra

Orkiestra Filharmonii Powszechnej w Tokio

Informacje o biletach

Informacje o biletach

Data wydania: 2021 kwietnia 6 (środa) 16:10 -

Kup bilety onlineinne okno

Cena (z podatkiem)

Wszystkie miejsca zarezerwowane
4,000 円

* Dzieci w wieku przedszkolnym nie są przyjmowane

備考

Dostępna usługa opieki nad dziećmi (dla dzieci w wieku od 0 do poniżej szkoły podstawowej)

* Wymagana rezerwacja
* 2,000 jenów zostanie obciążone za dziecko

Matki (10:00-12:00, 13:00-17:00 z wyłączeniem sobót, niedziel i świąt)
TEL: 0120-788-222

Wykonawcy / szczegóły pracy

Obraz wykonawcy
Maika Shibata ai ueda
Obraz wykonawcy
Emi Sawahata
Obraz wykonawcy
Yuga Oshita
Obraz wykonawcy
Toshiyuki Muramatsu
Obraz wykonawcy
Tetsuya Nozomi
Obraz wykonawcy
Toru Onuma Ⓒ Satoshi Takae
Obraz wykonawcy
Orkiestra Filharmonii Powszechnej w Tokio

Maika Shibata (dyrygent)

Urodzony w Tokio w 1978 roku.Po ukończeniu wydziału muzyki wokalnej Kunitachi College of Music studiował w Operze Fujiwara i Tokyo Chamber Opera jako dyrygent chóru i dyrygent-asystent. W 2003 roku, studiując w teatrach i orkiestrach w Europie i Niemczech, uzyskał dyplom na wiedeńskim kursie mistrzowskim Uniwersytetu Muzyki i Sztuk Performatywnych w 2004 roku. W 2005 roku zdał egzamin na asystenta dyrygenta Gran Teatre del Liceu w Barcelonie i brał udział w różnych przedstawieniach jako asystent Weigle i Ross Malva. W 2010 roku wrócił do Europy i studiował głównie w teatrach włoskich.Po powrocie do Japonii pracuje głównie jako dyrygent operowy.Ostatnio występował z Massenetem „La Navarraise” (premiera w Japonii) w 2018 roku, Puccinim „La Boheme” w 2019 roku i Verdim „Rigoletto” w 2020 z Fujiwara Opera. W listopadzie 2020 roku dyrygował także „Lucią – czyli tragedią panny młodej” w teatrze Nissay, co spotkało się z dobrym przyjęciem.W ostatnich latach koncentrował się również na orkiestrze, występując z Yomiuri, Tokyo Philharmonic Orchestra, Tokyo Philharmonic Orchestra, Japan Philharmonic Orchestra, Kanagawa Philharmonic Orchestra, Nagoya Philharmonic Orchestra, Japan Century Symphony Orchestra, Daikyo, Gunkyo, Hirokyo itp.Prowadzony pod batutą Naohiro Totsuki, Yutaki Hoshide, Tiro Lehmanna i Salvadora Mas Conde. Otrzymał nagrodę Goshima Memorial Cultural Foundation Opera New Face Award 11 (dyrygent).

Emi Sawahata (sopran)

Absolwent Kunitachi College of Music.Po ukończeniu tej samej uczelni ukończył Instytut Kształcenia Operowego Agencji ds. Kultury.Pierwsze miejsce w 58. Konkursie Muzyki Japońskiej.W tym samym czasie otrzymał nagrodę Fukuzawa, Kinoshita i Matsushita.Otrzymał 21. Jiro Opera Award. 1990 Studia za granicą w Mediolanie jako zagraniczny staż dla artystów wysłanych przez Agencję ds. Kultury.Jego talent od samego początku był wysoko oceniany, a zadebiutował w drugiej sesji „Wesele Figara” Zuzanny zaraz po ukończeniu instytutu szkoleniowego, robiąc genialne wrażenie i przykuwając uwagę.Od tego czasu został doceniony za liczne spektakle, takie jak „Cosi fan tutte” Fiordi Rigi, „Ariadne auf Naxos” Zerbinetta i „Die Fledermaus” Adele. 2003 Nikikai / Kolonia Opera House „Der Rosenkavalier” Sophie otrzymała największy komplement od słynnego reżysera Guntera Kramera, a Violetta, która grała w 2009 roku w reżyserii Miyamoto Amona Nikikai „La Traviata”, jest w Japonii. Byłem pod dużym wrażeniem, że był wiodąca postać w tej roli.Od tego czasu rozszerzył swoją rolę o dojrzałość swojego głosu, m.in. 2010 „La Boheme” Mimi (Biwako Hall / Kanagawa Kenmin Hall), w tym samym roku druga sesja „Merry Widow” Hannah, a 2011 „Wesele Figara” Hrabina był aktywnym liderem w japońskim świecie operowym, takim jak Kioi Hall „Olympiade” Reachida (powtórzonego w 2015) i 17 New National Theatre „Yuzuru”. W 2016 roku po raz pierwszy spotkał Rosalinde na drugiej sesji „Die Fledermaus”, a wzór był również emitowany na antenie NHK.Jako solista na koncertach „IV Symfonii” Mahlera, w tym „Dziewiątej”, występował z wieloma znanymi dyrygentami, takimi jak Seiji Ozawa, K. Mazua, E. Inbal i głównymi orkiestrami, a w 2017 roku Zdenek Marcal. Orkiestra Filharmonii „Dziewiąta”.Służy również jako osobowość dla NHK FM „Talking Classic”. Na płycie wydano "Nihon no Uta" i "Nihon no Uta 4".Piękny, śpiewny głos, który przenika serce, został doceniony w magazynie „Record Art”.Profesor w Kunitachi College of Music.Członek Nikikai.

Yuga Yamashita (mezzosopran)

Urodzony w prefekturze Kioto.Absolwent Wydziału Muzyki Wokalnej Wydziału Muzyki Tokyo University of the Arts.Ukończył studia magisterskie z opery w tej samej podyplomowej szkole muzycznej.Otrzymał tę samą nagrodę głosową, gdy ukończył szkołę licencjacką.Na zakończenie studiów otrzymał Graduate School Acanthus Music Award.Nagroda Zachęty Wydziału Studenckiego 23 Braterskiego Konkursu Piosenki Niemieckiej.21 Consale Maronnier 21 1 miejsce.Występowała jako Kerbino w „Weselu Figara” Mozarta, jako dwie samurajki w „Mahoufu” i jako Mercedes w „Carmen” Bizeta.Pieśni religijne obejmują 61. koncert charytatywny „Gyodai Messiah” sponsorowany przez Asahi Shimbun Welfare Culture Corporation, Mozart „Requiem”, „Msza koronacyjna”, Beethoven „Ninth”, Verdi „Requiem”, Durufure „Requiem” itp. solista.Studiował muzykę wokalną pod kierunkiem Yuko Fujihany, Naoko Ihary i Emiko Sugi.Obecnie jest studentem trzeciego roku studiów doktoranckich na tej samej uczelni.2/64 Munetsugu Angel Fund / Japan Performing Arts Federation Dobrze zapowiadający się wykonawcy Krajowy system stypendialny Stypendyści.Członek Japońskiej Akademii Wokalnej. Wystąpił jako Hansel w Teatrze Nissay „Jaś i Małgosia” w czerwcu 3 r.

Toshiyuki Muramatsu (Kontratenor)

Urodzony w Kioto.Ukończył wydział muzyki wokalnej na wydziale muzycznym Tokyo University of the Arts oraz studia magisterskie na wydziale śpiewu solowego na tej samej uczelni. Stypendysta Fundacji Nomura w 2017 roku i studiował na Wydziale Muzyki Dawnej Konserwatorium Novara G. Cantelli we Włoszech.20th ABC Newcomer Audition Best Music Award, 16. Matsukata Music Award Encouragement Award, 12. Chiba City Arts and Culture Newcomer Award, 24. Aoyama Music Award Newcomer Award, 34. Iizuka Newcomer Music Competition 2. miejsce, otrzymał 13. nagrodę na 3. Tokyo Music Competition. Specjalna zachęta do sztuki i kultury miasta Kioto 2019.Studiował muzykę wokalną pod kierunkiem Yuko Fujihany, Naoko Ihary, Chieko Teratani i R. Balconiego.Występował z Orkiestrą Filharmoniczną w Osace, Orkiestrą Filharmoniczną w Osace, Orkiestrą Filharmoniczną Yamagata, New Japan Philharmonic Orchestra, Japan Century Symphony Orchestra, Tokyo Vivaldi Ensemble itp. Występował w telewizji i radiu, m.in. występował z Orkiestrą Filharmonii w Osace w NHK FM „Recital Nova” i ABC Broadcasting. Wystąpił w komedii „Śródletni dzień szaleństwa” (Yuki) w październiku 2017 r., „Michiyoshi Inoue x Hideki Noda” „Wesele Figara” (Kerbino) w 10 r., a także wykonał współczesne piosenki na Festiwalu Muzycznym La Folle Journe. kontratenor, pracuje nad tworzeniem szerokiego zakresu repertuarów od muzyki dawnej po muzykę współczesną, m.in. śpiewając wybrane utwory.Wiosną 2020 roku kontrakt sezonowy z Operą w Erfurcie (Niemcy).Debiut dzieła teatralnego na zamówienie teatru został przesądzony.

Tetsuya Mochizuki (tenor)

Ukończył Uniwersytet Sztuk Pięknych w Tokio.Ukończył wydział operowy szkoły wyższej.Otrzymał nagrodę Ataka i nagrodę Toshi Matsuda podczas nauki w szkole licencjackiej.Otrzymał stypendium docomo podczas studiów podyplomowych.Ukończono Studio Opery Nikikai.Otrzymał najwyższą nagrodę, Shizuko Kawasaki Award.Studia za granicą w Wiedniu w Austrii jako stażysta wysłany przez Agencję ds. Kultury.35. Japonia-Włochy Concorso 3. miejsce.Drugie miejsce w 11. Konkursie Piosenki Japońskiej Sogakudo.II miejsce w 2. Konkursie Muzyki Japońskiej.Wystąpił do tej pory w wielu utworach operowych.Zadebiutował w Europie śpiewając partię „Czarodziejskiego fletu” Tamino w Teatrze Miejskim w Legnicy w Polsce.W ostatnich latach pracował nad wieloma rolami, takimi jak Wagner i Puccini.W dziedzinie pieśni i symfonii religijnych ma w repertuarze ponad 70 utworów, często występując wspólnie ze znanymi dyrygentami.Członek Nikikai.Profesor nadzwyczajny w Kunitachi College of Music and Graduate School.

Toru Onuma (baryton)

Urodzony w prefekturze Fukushima.Ukończył studia w Tokai University College of Liberal Arts, Wydział Studiów Artystycznych, kurs Muzykologii i ukończył tę samą szkołę podyplomową.Studiował pod kierunkiem Ryutaro Kajii.Podczas studiów podyplomowych studiował za granicą na Uniwersytecie Humboldta w Berlinie jako zagraniczny student Uniwersytetu Tokai.Studiował pod kierunkiem Kretschmanna i Klausa Hagera.Ukończył 51. klasę mistrzowską w Instytucie Szkoleniowym Nikikai Opera.Otrzymał najwyższą nagrodę oraz nagrodę Kawasaki Yasuko na zakończenie kursu.Otrzymał I nagrodę w sekcji wokalnej XIV Konkursu Muzyki Mozartowskiej w Japonii.Otrzymał 14. (1) nagrodę Goshima Memorial Culture Award Opera New Face Award.Studia za granicą w Miśni w Niemczech.Nikikai New Wave Opera „The Return of Ulysse” zadebiutowała jako Ulysse. W lutym 21 roku został wybrany do roli Iago w drugim sezonie Tokio „Otello”, a jego występ na dużą skalę spotkał się z dużym uznaniem.Od tego czasu Tokyo Nikikai „Czarodziejski flet”, „Salome”, „Parsifal”, „Komori”, „Hoffman Story”, „Danae no Ai”, „Tannhäuser”, Nissay Theater „Fidelio”, „Koji van Toute” , Nowości pojawiły się w Teatrze Narodowym „Cisza”, „Czarodziejski flet”, „Shien Monogatari”, „The Producer Series” sponsorowany przez Suntory Arts Foundation oraz „Requiem dla młodych poetów” (dyrygowany przez Kazushi Ono, premiera w Japonii ).Członek Nikikai.

Informacja

Dotacja

General Incorporated Foundation Regional Creation

Współpraca produkcyjna

Toji Art Garden Co., Ltd.

プ ロ デ ュ ー サ ー

Takashi Yoshida

Prowadzenie chóru

Kei Kondo
Toshiyuki Muramatsu
Takashi Yoshida

Oryginalna instrukcja językowa

Kei Kondo (niemiecki)
Oba Pascal (francuski)
Ermanno Arienti (włoski)

Współpracownik

Takashi Yoshida
Sonomi Harada
Momoe Yamashita